作者：luliwei

街声大登陆 – 《我和我的疲乏艇（街声大登陆合辑Vol.7）》

到现在我也不知道中文里是不是确定有一个词叫“皮筏艇”，鉴于输入法里有，那大概率是有。

这两个字在嘴里说起来艮了吧唧的，就像是在嚼一块猴皮筋儿什么的。

想想我们自己，其实也像一条各种变形的皮筋儿一样，况且还做成了一条”艇”，时不时还得载满人类或者其他的东西，皮筏艇变成了“疲乏艇”，简直是又大又累了。

这艘“疲乏艇”里盛着我们每天的喜怒哀乐：错过的地铁末班车，再也回不到的时间和地点；潮湿的、旋转着的天花板，曾经一起笑着滑下来的彩色滑梯……这些是日常凝结成的水滴，晶莹剔透映出我们每分每秒的创作心路历程，一些是日出，一些是夜幕降临。我们用乐器作小小船桨，奋力搅动着脚下的回忆之海。

无论回忆如何，生活的航行都要继续。就像赵本山说的，害能离（沉）咋地？音乐依然在我们身边，那就拿着小桨，撑起小帆，时而疲乏，时而打鸡血，时而热情洋溢，时而半死不活地向前划吧！

封面设计：mooo.pai

岑宁儿 – 《古董相机》

它也许旧了，视线模糊了，但冲晒过的记忆，历历在目。 一代又一代，多清澈的眼睛啊，仰视云端，隐约看到时间悄然过去。

「所以祝福你
会有美好的事
永远 永远 让你
不想忘记」

想想XiangXiang – 《有得吃就不错了》

想想第二张专辑，《有得吃就不错了》，不一定好听，但是至少有得听，能欣赏这张专辑的人，不一定品味高，但一定人美心善。当你花了不到一个小时听完后，很不幸喜欢上的话，那你可能要花一到两年的时间，来等我们第三张专辑了。下张专辑再见吧。

南西肯恩 – 《透明》

「我是谁？」

仅存的勇气，吐露真心后荡然无存。
快乐变得多余，在乎的不再有情绪，连呼吸，也逐渐忘记。

原来，我根本不了解自己。
原来，我早就习惯这样活着。

原谅我总是轻易遗忘——
原来，我曾经拥有自己。

野肆乐队Reckless Abandon – 《灵魂手写书》

这一次，我们决意褪去空泛的辞藻，直面世间具体的物象，将全部心绪坦诚铺陈，悉数写于纸上。

早春花芽初绽，感念林间晨露，感怀而潸然；烈焰焚身之时，看魑魅明暗游走，于纷乱世间独行；置身幻梦之境，与神明翩然共舞，滋生万般情愫；待到秋雨散尽，回望旷野苍茫，心绪归于沉静。

沉浮于人情往复、人心冷暖之间；踟蹰于趋炎鄙陋、深渊薄冰之上。

奔赴时间的终途，沉入爱人的心底；于天堂之隅俯瞰尘嚣，自人世底层仰望天光。

通篇不设确切主语，是因为灵魂本就没有既定的终局，永远处在生长、未完成的状态。或许灵魂，从来就寄居在每一个真切具体的现实之中。

欢迎来到，野肆的【灵魂手写书】。

《花芽》《灵魂手写记》《人精》《白马》《人民艺术家》《钟》《孔乙己》《梦中的梦》《有幻之事》《姓名》，十段篇章静待你来穿行，属于我们的叙事，未完待续……

OHAN – 《Before Sunrise 日出代表我的心》

在日出以前，我们还要走多久？

每个人心里都有一个想要抵达的地方，在到达终点之前，等待总比想象中漫长。那些尚未被看见的日子里，我们把时间留在城市，在反复期待与失望后仍继续往前—「无法厘清形状的忧伤，青春在城市中飘荡」。

〈Before Sunrise〉写的正是这段「尚未抵达」的时间。目标还在远方，名字未被看见，日子却照常推着人往前。而一起等待日出的心，期许能陪仍在路上的人多走一段。

“When the sun comes out, hope we can find the silence.”

唐人踢 – 《洞府漫游》

《洞府漫游》灵感始于2020年，西双版纳偏郊。旧寺旁，胖僧人日日笑意盈盈，洗衣炊饭；土路尽处，密林幽深，废洞暗涌凉风——那段困顿时光的静默与未知，悉数化入音符。

廖欸登 Adam Liao – 《在那个夏天爱上你》

《在那个夏天爱上你》写的是一段关于错过、等待,以及终于鼓起勇气说出心意的故事。曾经因为害怕失去而不敢靠近,也因为不确定答案,把无数次可能的告白,都留在心里。直到很久以后,才决定不再逃避,把那句藏了很久的喜欢亲口说出。幸运的是,那份迟来的勇气被接住,两个人也终于走向彼此。这首歌记录的,不只是爱上一个人的瞬间,更是一段从不敢开口,到愿意为自己勇敢一次的过程。那些没有说完的话、反复揣测的心情,以及那份终于被说出口的真心,都留在这个夏天里。

令晴 Lynn – 《冷水》

〈冷水〉这首歌最初诞生于十年前，我仍在摇滚乐团「婆娑人」时期的创作。遗憾的是，当年它始终没有正式发表。几年后，乐团鼓手、也是后来「草东没有派对」的鼓手凡凡离世，让这首歌承载了更沉重却深刻的意义。如今，令晴 Lynn 希望能透过这十年间逐渐建立起来的个人风格，重新诠释这首旧作，既是对青春岁月横冲直撞的纪念，也是一次回到创作初心的告白。

专辑同名曲〈冷水〉以婆娑人时期的现场录音作为 Intro，接续进入全新电子编曲版本，象征着过去与现在的交会。这首歌也成为整张专辑的核心概念。与其说它是一张乐观或情感饱满的作品，不如说它更接近一种冷峻、漠然与对人生的讽刺。

「冷水」的意象除了回扣沙漠般干旱的反差感之外，也隐含着另一层寓意──歌词中多次提到「下雨」与「等雨停」，这正是我对这些年来被雪藏、面对经纪人消失的无力与低潮的隐喻。那感觉，就像淋了一场很冷的雨，无处可避。

因此，专辑命名为《冷水》。它既是对过往的回顾，也是我面对命运跌宕起伏的方式。引用张悬“城市”的歌词「活在这世上，时光和日子常常如水冷热，你喝了仍常想，渴能有多渴」强调了这种矛盾：干旱、干渴，却只能以一杯冷水去解。这种反差感，不仅塑造了专辑的氛围，也试图开启更深的想像空间。

芒果酱 Mango Jump – 《风》

喔喔　哎呀哎呀哎呀　哎唷喂呀
我却没把话说出口　一座湖泊
要用多少个涟漪来忘了风来过

喔哎呀　哎唷喂呀
我再无法正眼看你　我的倒影
眼看著　风来风去　人来人走

叶禹含 – 《河梦》

梦神在阴影之下。
下潜，爱会开口。

大象体操 – 《Live in THE WORLD – North America (Live)》

2023年年底，大象体操展开了为期一年，共23国60场的世界巡回。纽约、东京、巴黎、智利圣地亚哥等城市皆达到完售佳绩。全球乐迷的热烈迴响以及各地不同的演出文化，让乐团团员留下深刻印象。

大象体操精选了世界巡回期间，来自四大洲的现场演出录音。期待透过音档与听众分享不同城市的演出氛围。各洲的现场演出录音，将以EP形式在2025年陆续发行，最终再收录成完整现场演出专辑。

第三波“美国演出现场”精选收录了〈青蛙 Frog〉和〈女巫 Witches〉两首歌曲，分别取自东西岸的波士顿和旧金山演出现场，其中〈女巫 Witches〉一曲更邀请曾入围第十三届金音创作奖最佳乐手奖的长笛演奏家郑宇泰一同前往美国登台，也是大象体操首次将管乐编制带到美国巡回，令现场观众大为惊喜。

已多次征战美国音乐市场的大象体操，屡次突破团史的售票成绩，门票销售一空后再次征服更大舞台，从这两首歌曲中，可以听见经过新冠疫情漫长等待后，终于能再次交会的演奏能量与听众积蓄多时的感动与热情。

NeverSayGoodbye – 《归于寂静》

归于寂静
——一场向内的爆炸，一次向外坍缩
我们把所有的失真都关进真空，让回授在失重里慢慢锈蚀。
归于寂静，并不是声音消失了，
而是宇宙把音量调到最大，
我们第一次听见：
虚无本身，也在颤抖。

HowZ – 《凌晨五点钟》

昙花（Epiphyllum）—瞬间的美丽，稍纵即逝的情感

嘻哈贵公子HowZ最新单曲〈凌晨五点钟〉，在流行R&B的曲式之中，谱写在只属于夜色深处的亲密冒险。凌晨微光映照，身影缠绵、呢喃、依偎。

指尖滑过身躯时，细微的刺痛提醒着我这一切是如此真实，如果这是梦希望永远不要醒来。

HowZ用真实又直白的文字，捕捉欲望、依恋交织的炽烈片刻。就如同昙花般转瞬即逝，却在彼此身上留下最深的印记。

在爱与沉沦之间，呼吸在交叠中逐渐急促，带有温度的触碰显得急切，紧抓住短暂的温柔狂热。

没有永恆的浪漫，只有无法抵抗的冲动。在黎明之前的此时此刻，我是属于你的。

鲸鱼飞向天空 – 《逃离地球指南》

鲸鱼飞向天空的第二张专辑，基于一种跳跃出时空、与自我相对关系的探索，人总是需要在时空的连续性中不断前进，但这种前进的过程往往充满疑惑、不解、挫折，当自我无法自然而然地产生认同时，人们依赖把点数交给时空永不停歇的连续性，仿佛未来一定会有完美的答案出现。

回到鲸鱼飞向天空乐队自身，从组建乐队到第一张EP发布，再到第二张专辑的潜心创作，几年的光景里，大家各自对未来的期许也有新的变化，没有什么大起大落，也没有什么可歌可颂，在一座江边小城里为生计奔波的同时，有人想要飞的更远，有人想要更加闪耀，有人想在喝醉的梦里看清自己，过去的自己和现在的自己。

这张专辑就诞生于直视过去、凝视当下的过程里，作品像一个家园、一个世界甚至是一个宇宙，最大的奥秘都被藏在笨拙、真诚的自我对话当中，人会找出亿万个理由忽视自己的感受，省略掉自己行为的动因，但当然也值得观照内心让自己变得安然。

你能轻而易举地从作品中感受到其扎根之处，那些脑海中时空破碎的交汇点成了广袤的土壤，时间不再站在我们的对岸，仅凭一张童年时想象出的船票，乘一只不断破碎、重生的鲸鱼，望着宇宙的尘埃、恒星的焰浪、早已遗失的弹珠、云朵和飞鸟，逃离熟悉又陌生的地球。

《逃离地球指南》依旧保持了一贯的二元结构，不再过多关注其异同后，向内与向外倾向显著的作品，反而逐步走向联结，开始呈现出有机统一的征兆，这正是在创作过程中平衡成员审美的同时，糅合、发酵、创造属于鲸鱼飞向天空的风格。

从创作而言，作品主题更趋向体悟，歌词则少有叙述性的句子，更多地使用贴近直觉、感受的词语，文本只是一颗被风不断摇动的风铃，清脆的声响随着情绪的阵风生灭不息。听感上相较上一张较为生涩的编曲和演奏处理，曲风、配器、音色、段落编配甚至是采样，让其自然地顺应表达的原貌成了最重要的基础，像是雨水顺着屋檐流向土壤，激发出放线菌代谢后的泥土味道。

!CON – 《!CON, iCON!》

来自新北，漏水的顶楼加盖下诞生的另类／迷幻摇滚乐团。

“!CON”是icon（n.)的颠覆写法，象征着对当代符号、文化与身份的反思与反抗。