作者：luliwei

甜味外送SweetDelivery-《疑问集》

世界上有太多问题了，有答案的，没答案的。

柴郡猫-《君は君のままでいいんだ（你只要是你就够了）》

日系摇滚曲风 Ｘ 纯粹温暖歌声
陪伴每个渴望拥有自我的个体

「不必成为别人眼中的模样」三部曲最终章《君は君のままでいいんだ》（你只要是你就够了），用日系摇滚的曲风支撑著细腻温暖的日文歌词，营造有如日剧的画面感，感受充满力量的温暖陪伴。使用日系质感Fullband编制编曲，邀请首次合作的生命树鼓手青春献声，录制充满情绪张力的爵士鼓，共振心跳瞬间的频率。柴郡猫擅长捕捉生活中隐藏的故事，歌词里日常场景的描述，通勤的车厢、微波加热的食事、手冲的咖啡象征忙碌生活的缝隙，隐约的不安让我们反复思考自己的模样。过多的标签化、不知名的批评、迎面而来的失望，让我们迷失了自我。这首歌就像一句肯定的话、一个温暖的陪伴，抚慰渴望拥有自我的每一个灵魂。

走过日常的获得与失去，理解曾经的疑惑与挣扎，人生的角色由自己定义。

小巫师乐队-《HONG YU（Live版）》

谨以这张专辑纪念陪伴我们多年的贝斯手、永远的好朋友万红宇。R.I.P

“这是小巫师2017年专辑《Little Wizard II》巡演的现场专辑。在2017年前，我们一直是一支独立乐队，所有事情都是自己来，唱片自己发，巡演自己办。2017年的这次全国巡演是小巫师签了厂牌后的第一次巡演，一切都非常顺利。这次巡演不用我们担心所有事情，也第一次留下了当时现场的录音。所以这张现场唱片对我们来说挺重要的，虽然可能不算完美，演奏上也有些错误，但是最能代表当时我们乐队的状态。

这也是一张迟到了三年的唱片。 这张现场专辑最初计划是2018年发行，因为我自己拖延，直到这次新专录完了才启动。就在今年这张现场专辑混音结束后，当年的贝斯手红宇就因病离开了。本想着这张唱片发行后就拿给他的，还是没有赶上，这是最大的遗憾。这张唱片里收录的现场作品，记录了有红宇作为贝斯手时期的小巫师乐队，所以我们把这张唱片送给他。”

—— 小巫师吉他手徐赛

美丽本人-《坏爸爸》

有着地表最精致美男子称号的美丽本人，参与嘻哈选秀节目一路过关斩将，在最新节目指定赛制中，以全新新单曲-坏爸爸 Bad Daddy，对抗即将当爸爸的韩森。歌曲找来好友孙盛希和音神助攻，以及歌声乐声BASS简道生的神来一笔，让歌曲增添不少亮点。而美丽本人在演出过程中，以特殊设计桥段展现自身魅力，却不受评审青睐，因此在选秀节目宣告止步。而节目播出之后，网路掀起热潮讨论，表示『以为他参加来乱的 没想到超认真』、『这次参赛赢得尊重』，而因坏爸爸 Bad Daddy 深得人心，网友再次敲碗美丽本人数位上架，而才刚发行『李包比自传』的美丽本人，故技重施的用自己的头皮磨老板谢乾乾，再次恳求他再次进录音室录音。

坏爸爸Bad Daddy 创作灵感来自于亲生女儿Bonita ，因自己精致的容颜以及不予许被忽略的创作实力，以至于不得不早出晚归的工作。虽然名正言顺打着工作的名号，三更半夜不回家，在老婆眼中也是猪队友，但为了证实自己是有努力工作，特地创作坏爸爸Bad Daddy 歌曲对女儿真心喊话，乞求原谅，告诉女儿，爸爸不是坏爸爸，爸爸只是工作太忙。

Mønochef-《Sound of Toronto》

在专辑《Sound of Toronto》里，你能听到散落在城市各处的声音—TTC广播，市政厅钟声，救护车呼啸的警报，十字路口人行灯的倒数，安大略湖岸被轻拍的回声，以及皇后公园上方的鸟鸣和地下轨道被摩擦出的轰响。Mønochef 用嘈杂的创作环境把自己包裹起来，并给这些融合在普罗大众日常生活里的声音构造出一段故事，赋予不一样的生命与情感。

“我生活过的每一个城市
它都有自己一个特定的声音
一听你就知道你在那儿”
这张专辑不是一个以电子乐为载体的对这座城市简单的记录，它是糅杂了各种情绪的你和他在这座城市的生活。

贝克小姐Miss Bac.-《你愿意跟我一起走吗》

「像是长期在远洋漂流的船只，终于遇见能够安心停靠的港湾。」

当我牵起你的手，脑海浮现了这一句话。
那年夏天的海边，终于遇上想要长久相互陪伴的人，
我们一起度过了许多平凡却又幸福的时刻。

即使我有许多的缺点和不安，但你愿意继续跟我一起走吗？

leegof-《兜风》

这是一张非常特别的Demo系列专辑，每一首歌都仅由简单的吉他和人声构成，但它却并不是Demo，而是独属于少女卧室里微妙又独特的色彩。leegof干净的嗓音配上爵士吉他手李伟乐丰富的演奏，让你不知不觉陷入循环…

Mandark-《We Were So Young》

年初以〈Minors〉向市场投注首发惊喜，盛夏时节，Mandark奔跑的脚步未歇，以个人之姿回归听众耳前，献上诚意十足的三曲之作《Ｗe Were So Young》。

若说生命是条不可逆的线性滑轨，行至青春期的转速必定是最高马力，那时躯体的羽翼渐丰，自我意识开始全面发展，新鲜、渴求、无惧，于是全速前进。

《Ｗe Were So Young》正是这样的一张作品，以充满夏日氛围的轻松旋律，妆上少女的内心呓语，用音乐谱写成日记，那里没有弦外之音，直率她说亲吻即是亲吻，再见便是再见。

EP制作阵容集结众乐团好友，Mandark邀来各方好手共赴这场青春派对：由卧室音乐人Everydaze担纲制作的〈Mess’age〉以回荡的音场抛出因爱而生的迷惘；〈Tattoo〉则由渣泥乐团鼓手张家诚操刀编曲及制作，并由暴龙(恐龙的皮)加入演唱，投出一记坦率直球。另由旺福乐团鼓手肚皮、问题总部乐团贝斯手建安及Codie乐团、The Whisperer吉他兼贝斯手赵宇晨等连袂合作，全乐器皆透过线上编曲于各自家中完成，逐步堆砌听感层次，正如青春少女的脸孔，情感纯粹却瞬息万变。

同为青春的赞颂，〈Minors〉是如圣歌般的吟咏，《Ｗe Were So Young》则是不经意由嘴角流洩的哼唱，这是Mandark后青春期的内在捕捉，也是愈发成熟的她，渴望留住的一隅轨迹。

作为夏日献礼，盼你能藉由翻阅《Ｗe Were So Young》，遇见你心里的少年少女。

Skaraoke-《Skaraoke Vol. 1: 十年精选》

「Skaraoke Vol. 1: 十年精选」，是成团14年来的纪录与呈现，一路上有好友、伙伴及旅外朋友相助，让热爱现场演出的我们在世界留下了足迹，也在台湾许多指标性的音乐活动、品牌活动现场跟着大伙一起开心跳舞！

这14年间SKARAOKE将心力放在现场演出，而团员们经营乐团的态度是将对音乐的热情实现于创作之内，这次推出乐团首张同名专辑，在众多观众的敲碗之下决定挑选最常表演且未收录过的歌曲，加上重制角头唱片曾经发行的合辑「亚洲的骄傲」里收录的经典曲目，成为我们成团十四年的首张专辑。

专辑内有成军团长兼主唱也吹长号的Thomas，创作出美式多样融合风格，以他独特自嘲诙谐方式衬托出人生幽默的哲学，如同这张专辑的主打「Skaraoke」、「没出息」、「Ska Train to Okinawa」、「Run Formosa」只要一播放SKARAOKE的音乐就能感受到亲临现场的欢乐气氛。专辑更融合了扎根在台湾的日本北海道Bass手Kinya，带来日式风味的异乡爵士人-K系列歌曲，善于编织浪漫旋律的Kinya创作出的K13，是少有融合国乐二胡的SKA歌曲。加上住在圆山的Keybord手阿翔，以成长心情为创作，将当时玩SKARAOKE时的住所圆山，作为第一首创作歌曲「圆山Ska」，「Beijing Strawberry」则源自于离开北京草莓音乐祭之后所诞生的创作曲。此外还有特别收入来自第一代BASS-阿美族战士至隽的复仇曲「Zen’s Revenge」。

这是一张能够听见这14年来，我们上山下海一起收纳了许多人现场的欢乐许笑容的结晶，希望能伴着你聆听的每个欢乐时刻，更期待在现场带着你跟著Skaraoke感受这一份忘却忧虑的快乐。

失落掠夺-《兴奋过程（Process of Excitation）》

“兴奋过程”一词源自于心理学。

玩弄“眼球”，强调“过程”，直到最后才能看清“眼球”的全貌。到底是相信听到的还是看到的？这又是真相吗？像一切充满诱惑力的结合，掏空你、控制你、掠夺你、最后遗弃你，但依旧是贪婪的享受，享受兴奋的过程…

来自湖南长沙的失落掠夺乐队(The LostLooting)第一张全长专辑《兴奋过程》收录了八首录音棚作品，一首赠送曲和一首intro。在这张专辑中他们做了很多尝试，风格上融入了电子、grunge、噪音等元素。八首歌里有四首以自身经历或身边的故事为主题，另外四首是以电影和书籍为创作背景。这是长沙目前最年轻的独立乐队，从来来往往的大街到狂奔的致命情侣，这是来自时代青年的呐喊。

无菌室-《抱抱》

舍或得、进或退，小剧场的开演不可避免。
我打算用情抚慰懦弱，用爱抵抗忧郁，只要一个抱抱就可以；牵我，抱我，吻我，爱我，如果你喜欢的话，可以咬我；许的愿望都好奢侈，但我那半吊子的贪婪，眼神居然还能透露出一丝丝温柔，深怕打扰，却也无法将就。
舍或得、进或退，小剧场的滥情无人幸免。

温和治疗(MILDCURE)-《明明想了又想又假装没有想（Angelina）》

“有句话不知道该怎么告诉你”
“我喜欢你”
“刚好这首歌听起来还不错”
“可以当作是我们开始约会吗”

岑宁儿-《风的形状》

这是Yoyo岑宁儿在音乐路上，第一张广东专辑的第一首歌。

生于香港，留学多伦多，旅居北京，驻足台北，历此种种之后，今年，她回到家乡，继续思考人生中的大命题—「什么是家？」

与香港音乐人林家谦和填词人陈咏谦合作，这首歌叫作《风的形状》，取风之无形，却又带动万物飘流移动之意。Yoyo岑宁儿给了二位「离家」这个词语，作为创作灵感的起点，让旋律与文字，带出离家路上的种种期盼与不安。她有感最近身边很多朋友都思考着去留的问题，回顾自身历经的旅程，每次她听从的，无非都是心里的直觉，而一个决定的对错与否，不是一朝一夕就能辨明，只有经历过后才有轨迹可循，如歌里最后一句所说，「让一切没定案」。

歌曲由陶笛带进，旋律像从陆地吹向海洋的离岸风，轻柔又实在地把情感推到空中。举重若轻的歌词，是歌者俯瞰着熟悉又陌生的家乡，也俯瞰着其他坦然面对过的城市，一字一句唱出来，只为了给恨不得又舍不得走的人们，一个最温暖的拥抱。

ChiliChill-《难过233秒》

我是个正能量的人，
大部分时候都是。

会逼自己多喝热水，
会精心喂饱家里所有动植物，
会在皮肤不好的时候离镜子远一点，
会给失意的朋友讲从电视里听来的大道理，
会一边吃面一边告诉自己，呐，做人嘛要开心。

但，
有的时候还是会突然莫名难过，
其实也没发生什么大事，
或许，
只是因为保持快乐需要太多的能量吧？

这首歌3:53，
一共233秒，
听说这是一个开心的数字，
那就允许我偷偷难过这233秒吧。

寻人启事The Wanted-《1%概论》

作为开创华语圈第一张全创作的阿卡贝拉专辑，寻人启事在今年入围了第三十二届金曲奖最佳演唱组合奖。甫入围的他们交出全新EP《1%概论》，由团员DoDo操刀编曲所有的曲目，并且首次担纲制作人。这张EP可以说是寻人启事在专辑的洗炼后，对自身的音乐实验，以人声作为主体，挑战声响的多元性。

如果说2020年的专辑《Dear Adult》是人声极致的淬炼，那《1%概论》就是阿卡贝拉新世代的信号弹，将纯人声揉合许多电子声响与效果，使得听觉更加丰富。他们也期盼为此能够在现场演出展现更多样性的表演型态。

1%概论：
曾经觉得，或许只要做对了某个选择就会带来快乐或成功
但却在过程中，被挫败动摇，怀疑自己

「如果当时我…会不会现在就…」
印象中，这个句子在你的脑海浮现过多少次呢？
而你，做了数不清的选择才成为的这个你，
喜欢现在的自己吗？
或许喜欢或许还不满意…
选择，本来就没有100的正确或是完美，只在我们如何看待。

1%概论讲的就是

就算只剩下1%的可能，
也要坚持着那个可能一定会发生 。
就算只剩下1%的快乐，
也要把他享受得痛快彻底。
就算选择到错的路，
但是一直走一直走，总会找到对的方向。

1%概论讲的，从来就不是机率，而是认同自我的信念。

什么都浪漫-《我说秘密，你就是秘密本身》

在夜幕中，我们坐下
只一句未说，任凭时间流走了许久
……
后来你起身要走，我笑着讲
珍重啊，好朋友