从第一张EP《20岁前的世界观》跨过首专《25岁前的世界观》，
邓加宇花了些时间才确认，自己音乐里的核心词汇是“时间”。
「我害怕它，所以我对抗它；我感恩它，所以我记录它。」
而时间啊，当人们坐定回忆时，才能察觉到它赋予的那些变化，温水煮青蛙的，无论是个人还是世界，亦或展望未来时，新的人类会如何理解我们的此刻，那时候我还在唱吗？还是已经离开？正如这些年离开的他们一般，在那猝不及防的告别和 悲壮又可怜的呜咽里。
古人说三十而立，而我好像越长大越迷惑，越聪明越愚笨，正如现在的世界 ，越清晰而越模糊。
「我的初心从未改变过，我是如此热爱中文以及飘扬着它的这片片土地，我写下这15首歌，希望人们无论是此刻还是一百年后，都可以捕捉到我们的心情，时代的纹烙，笨拙的青年们啊究竟在面对着什么。」
「它或许可以超越时间，或许罢，我是如此的渺小，妄图对抗时间这亘古的议题， 可音乐仿佛给了我这个可能性，让我去无限接近心中的永恒。」
「我是邓加宇，这里是《30岁前的世界观》。我会一直写下去，感谢。」
天籁神秘型新人 政学zedx，出生于千禧年。创作风格多样，涵括 Hip-Hop、R&B、流行、另类。创作单曲「是你」在spotify突破3000万点阅，三年内串流累积超过 7,000 万播放次数，Spotify 月听众数突破 50 万用户，是目前全亚洲 R&B/Hip-Hop 最高成绩华人歌手之一。
政学 zedx以极具辨识度的嗓音与跨越流派的创作能力，在华语乐坛迅速崛起。其音乐风格游刃有余地穿梭于 Hip-Hop、R&B、流行与另类音乐之间，不仅展现了深厚的听觉美学，更精准捕捉了现代听众的情绪共鸣。
放手，是深爱过后唯一的温柔——全新单曲〈让你走〉
全新单曲「让你走」描写的是一种极度写实的心理拉锯，对于感情我们往往清楚知道却无法成为那个终点。于是当爱变成一种负担，放手，或许是唯一能给予对方的温柔。
而在派歌行销团队的协助上，此次专辑的发布也在各大音乐平台上也获得了非常有效的曝光，让更多听众能够感受到政学的情歌魅力。
Apple Music WEB 潜力新歌
Apple Music WEB C-POP 新歌
Spotify WEB 尚青A 封面图
Spotify WEB 新歌快递
Spotify WEB 快红夯曲
Spotify WEB 台湾流行乐 
LINE MUSIC音乐专栏
派歌Instagram短視頻
《永恆少年少女》必听推荐！
在迷失与接纳之间，与内心两种模样并肩同行
延续前作《青春疾走》不断向前追逐的状态，《永恆少年少女》将目光转向内心。当奔跑过快、风景模糊，我们常在讨好与茫然中迷失。这张专辑不提供标准答案，而是记录一个人漂泊之中，从寻找、接纳到学会与自己相处的历程。十首歌曲围绕着相同概念：每个人心中都同时拥有奔跑追梦的勇气，以及坦承脆弱、接受不完美的力量。成长不是捨弃其中一个自己，而是让两种样貌在漫长人生里并肩同行。
前四首曲目聚焦于自我觉察：〈春眠〉从迷惘中停下脚步；〈To-Do List〉期许将接收到的爱如镜子般折返照亮他人；〈想逃避〉诚实面对努力过程中的内耗；〈月有阴晴圆缺〉则开始理解光亮与阴影，接纳不完美。中间三首延伸至与外界的关係：〈不用太过责怪〉呐喊着卸下他人评价；〈社交距离〉在亲密与留白间寻找平衡；〈就别再伤彼此的心〉学会卸下防备，温柔拥抱自己与身边重要的人。
最后三首属于蜕变后的自己：〈我们仍未知晓的雨晴〉即使反复怀疑也选择重新相信未来；〈Go with the flow〉不再执着体面，顺着生命的流动前进；终曲〈残曲〉回望遗憾与残缺。
若万物终将消逝，永恆的意义，就存在于每一次迷失后，依然愿意重新认识自己的瞬间。
【派歌派新歌】：
更多派歌最新发行介绍请继续往下阅读，下期内容也敬请期待！
LÜCY – 〈LOOP〉或许是史上第一首结合挪威文与中文的电子流行歌曲。
LOOP 是 LÜCY 与挪威音乐人 Moyka 的合作结晶。
LÜCY 用中文演唱，Moyka 用挪威语演唱。两种来自世界两端的语言，交织成同一首歌。
LÜCY 的歌声一步步将你带入故事深处，而 Moyka 空灵飘淼的嗓音则如同远方传来的讯号，在其中若隐若现。贯穿始终的节拍，从未停下脚步。
这是一首关于我们所背负的一切、所承袭的一切，以及那些不断重複、直到我们鼓起勇气放手才能真正终结的循环。
我们，能打破这个循环吗？
政学zedx -〈让你走〉千禧年创作全才政学 zedx，以极具辨识度的嗓音与跨越流派的创作能力，在华语乐坛迅速崛起。其音乐风格游刃有余地穿梭于 Hip-Hop、R&B、流行与另类音乐之间，不仅展现了深厚的听觉美学，更精准捕捉了现代听众的情绪共鸣。
全新单曲「让你走」描写的是一种极度写实的心理拉锯，对于感情我们往往清楚知道却无法成为那个终点。于是当爱变成一种负担，放手，或许是唯一能给予对方的温柔。
当〈三分钟热度〉把关係里的失衡与躁动丢进舞池，〈DESTINED〉则把那一身湿热的烟火，重新收进更沉静、只剩下两人的空间。
把命运写成选择与安排的交会，让「命运中的我和你」不只是诗句，而是可以被身体听见的推进，在时间与情感的关係之中，像刺青般的命中註定。
经由製作人 YONG 精緻的旋律编排、层层堆叠，完成一段从自我确定到关係确定的成熟转化，像是一封迟早要写给自己的信，承认有些相遇与分开，其实早就在时间里被书写下来。
潮州土狗 – 〈双眼皮男孩 (feat.徐晧程徐晧程)〉潮州土狗 x 徐晧程徐晧程 首次合作单曲〈双眼皮男孩〉，
用Tai EDM致敬经典作品中国娃娃〈单眼皮女生〉，
你问我你知道这首歌在写什么吗？
说真的我也不知道….
后站人 Made In Back Station – 〈你会不会有一点想我〉有没有一段回忆，是你明明已经离开了，心却还停在原地。
《你是不是有一点想我？》把故事放在一班深夜的末班车上。窗外的灯光一站一站掠过，耳机里循环播放着熟悉的旋律，而两个人的距离，也在车门打开的那一刻，变成了一段只能反复想起的风景。
我们都曾经以为，道别只是一天的结束；后来才发现，真正留在心里的，是那些没来得及说出口的话，是下车后忍不住回头的那一眼，是期待手机亮起时，萤幕另一端刚好也是你的名字。
这首歌没有轰轰烈烈的告白，也没有刻意渲染遗憾。它只是把那些藏在夜色里、安静到连自己都不愿承认的思念，慢慢唱出来。
也许每个人的生命里，都有一个曾经一起搭过末班车的人。
而当旋律响起时，你想起的，会是谁？
丁欣睿Echo – 〈Maybe爱〉人们总说，爱会让人更勇敢。
可有些关係里，我们却慢慢学会了沉默。
每一次表达，都变成了漫长的辩白。为了证明自己没有恶意，我们开始怀疑自己的眼泪、情绪，甚至怀疑自己是否还值得被爱。
后来才发现，真正令人疲惫的，不是争吵，而是在一次次自证里，我们渐渐忘记了最初为什么想靠近彼此。
《Maybe爱》写下的是爱情里那个没有答案的问句。
我们究竟是在爱彼此，还是只是舍不得那个早已习惯存在的人？
所以最后留下的，不是一个结论，而是一个疑问：
Maybe goodbye？Maybe 爱。
李雨 – 〈一次在清晨，一次在黄昏。〉晨昏交融，事物模糊如同幻象，渐渐褪去其原来的面目，只剩轮廓。
微光里头，生的喘息呼出人间薄雾。
她瞧见了包括自己在内的影子忽隐忽现，忽明忽暗，从时间的山洞里穿行而过，分割出许多幅流动的画面。
她常在那些蒙上灰尘的画面中感受到洪水流动般的平静。
朝朝夕夕，她与众生相逢。
在晨昏难辨的暧昧里，她发掘美。
海龟先生 -〈芦苇之歌〉你是否也常常想，当⼀个⼈⾝处理性⽆法继续解释的位置，还可以如何站⽴？
《芦苇之歌》也是以这样的意念开始，⼀开始只是不断在问问题：关于世界、关于秩序、关于那些看不⻅但⼀直存在的。但这些追问并不指向答案，⽽是在悄然改变了观看的⽅式——从紧抓⾃⾝的处境，⽽转向对世界本⾝的注视。
于是，在这样的转变中，⼀种更直接的感受开始出现了：对秩序的感知，对持续供养的察觉，以及⼀种可以被信任的关系、甚⾄某种来⾃天上的爱意。⾳乐在⼀句句追问⾥如同潮汐缓慢起伏，始终保持着绵⻓⽽清晰的呼吸感——像南⽅的⽔，像婉约的⻛，李红旗的声线逐渐铺陈出⼀种安静⽽深植的依恋感——那是⼀种⻓久凝视世界的⽅式：如何观看，如何记述，如何向所见的⼀切致以温柔的敬意。
这⾸歌对海龟先⽣来说，也是⼀个“回到位置”的过程。不企图让⾃⼰变得更确定，⽽是接受不确定之后，仍然选择站在这里。
宝藏山Treasure Hill – 〈New Circumstances 新的情况〉〈新的情况〉是宝藏山与十五年老友如意树的一次夏日重逢。
在潮湿闷热的工业城市里，三位创作者通过一次即兴碰撞，将爵士、噪音、嘻哈与工业声响交织融合，记录下一场关于时间、命运与生活的声音实验。
三段截然不同的叙述，穿梭于城市欲望、人生褶皱、宇宙沉思与日常琐碎之间。那些无法倒带的岁月、不断变化的身份，以及面对未知时的困惑与释然，构成了生活中不断到来的“新的情况”。
诗意的文字、流动的 Flow 与实验嘻哈节奏彼此碰撞，在即兴与控制之间寻找新的平衡，也开启了宝藏山未来音乐探索的一种可能。
悬在雾中 – 〈石头〉我们都像是海底的石头，每天都被海水打磨掉一些稜角，
默默无闻又任劳任怨，无论如何最后愿望实现就好。
第一人称，但不是单数。
Ngai，客语中的「我」，最亲密、也往往最让创作者苦恼的第一人称。我们如何一面深入爬梳自我，同时又不致过于耽溺？黄宇寒给出了自己的答案：新专辑中她使用七种语言，让不同的声气交叠出同一个主体，而这一切又彷彿侧面象征她对「自我」的追问：当我能够用各式各样的方式发声，哪一个才是真的我？或者，全部加起来才是完整的我？
黄宇寒的音乐，总带着寻找的气息。从首张专辑《有时有日》到《虚空现下》，她尝试把客语唱进不同曲风，证明母语也能清晰、强壮。但在短暂的注目与掌声过后，她也经历了低潮：创作的停滞，情绪的崩解，甚至怀疑「记得的是她唱客语的歌，而非她的客语歌唱的是什么」。那些裂痕，成了她必须跨过的缝隙。
新作《Ngai》是她带着伤口再出发的专辑。专辑名在客语里是「我」，却不是单纯的自传，更像是重新缝合自己的方式——她把七种语言（客语、闽南语、英语、粤语、法语、韩语、阿美族语吟唱）放进同一张专辑里，和音乐人 Suming、雷擎、张伍、Wing 共同创作，有时对话，有时是同一个心灵的不同声音。多语在这里不是炫技，更像是一次次相遇，或者解离的过程。
这正是「寻找」的奇妙之处——有时，我们必须穿过那些不是自己的地方，才能找到自己。
从〈人啊人啊〉的冷眼质疑，到〈淰淰〉满溢的思念；从〈暮春〉的祝福到〈Why〉的错频与拉扯；经过〈毋使悲伤〉的安慰、〈时间在行〉的自我提醒，再走到〈无声人〉的沉默，最后在〈Running〉以奔跑找到自由。每一首歌，都回应她如何面对挫折、重新呼吸的痕迹。
似乎又回应了曾在首张作品发行时分享心路的她：「有段时间我的内心好空，好像我把所有的快乐，都放在音乐里面了。」《Ngai》里的黄宇寒，似乎随时都在感受，感受音乐给了她什么⋯⋯破碎与修復、错频与共鸣、孤独与自由，当她让音乐穿过「我」的时候，她的音乐也穿过了我们。
而在派歌行销团队的协助上，此次专辑的发布也在各大音乐平台上也获得了非常有效的曝光，让更多听众能够感受到他们作品中所蕴含的温暖和力量。
Apple Music 文字专访
Apple Music 官方收录歌单：台湾製造
Spotify WEB官方收录歌单：EQUAL Tauwan
KKBOX WEB 首页Banner
KKBOX WEB官方收录歌单：华语新浪潮
KKBOX WEB官方收录歌单：华语速报新歌
派歌团队积极争取任何曝光机会，希望能够让歌曲获得最大程度曝光，
将好音乐推广给更多人。
创作女声aDAN薛诒丹推出第二张个人全创作专辑《孤独金鱼图鉴 Goldfish in the Tank》，延续游走于R&B、爵士、流行之间的音乐风格，及藏身于都会的观察者创作视角，这张专辑以「金鱼」作为隐喻，描绘城市里关于孤独、爱与渴望的情感故事。
aDAN薛诒丹，于2019年发行首张创作EP《太安静 Too Quiet》，2022年发行首张创作专辑《倒叙 Flashback》，并在睽违三年，于2025年发行第二张创作专辑《孤独金鱼图鉴 Goldfish in the Tank》。曲风融和R&B、爵士、流行，充分展现aDAN薛诒丹游刃有余的唱功与见长的多元音乐风格。
少见又具辨识度的女中音声线，唱着时髦的都会轻日记，
这张专辑以「金鱼」作为隐喻，描绘城市里关于孤独、爱与渴望的情感故事。
八首歌曲，八缸情绪，分别承载渴望、满足、厌世、好奇、纠结、惋惜、自爱、豁然。
歌词里反复出现年份、季节与日常细节，如随手留存的备忘录，细腻捕捉生活的温度，将每段情感安放其中，像一本情感观察图鉴。
专辑集结了aDAN薛诒丹过去时常合作的音乐伙伴，制作人钟潍宇与翁光炜、A&R 陈君豪、编曲家王韵筑、弦乐统筹卢思蒨与刘涵、词人张伍等人。
在丰富的编曲之外，也加入许多真实乐器的声响，让整张专辑更具层次与音乐性。 aDAN薛诒丹在演唱上也尝试新的诠释方式，让她本就独具辨识度的女中音听起来更加轻柔细腻，声音如情感流动，巧妙驾驭每一首歌的情绪转换。
专辑中的〈差一点的我们〉，特邀全才创作歌手The Crane对唱，两人的声线交织，唱出爱情最终仍无法跨越的距离。 在孤独之中，她缓缓走向明亮。
纵然仍有伤心的故事，但也让人想起真实拥有过的快乐。或许，在某一首歌里，你会看见属于自己的倒影。
「看着鱼缸里的金鱼游动，彷彿看见自己，也看见城市里的孤独。 」
《孤独金鱼图鉴》用八首歌，邀请你对号入座。
最安全距离的朋友
我对身边的物品的感情都会比别人更浓烈。
我家的沙发在门口的垃圾堆里，和臭烘烘的东西在一起，我心里很难过。我在它上面快乐地画画、看小人书、看电视剧，现在被扔在了垃圾里。
比如毛巾、比如车票、本子……
后来我和这些物件的距离越来越远，用完肥皂时，我不会想起香味里我认识的同学，扔掉车票时，也不会觉得这些山川景色都被扔掉了。
再后来我和这些朋友，这些景色的距离也越来越安全，丢掉一个朋友，离开一个地方，我都变得不多愁善感了。
我们成长的过程中就像是有灵的世界说再见的过程，变得越来越安全，直到对自己都是一副旁观者的状态，似乎连自己都成了最安全距离的朋友，直到回到一个混沌的公众意识里。
【派歌派新歌】：
更多派歌最新发行介绍请继续往下阅读，下期内容也敬请期待！
YELLOW黃宣《輕功水上飄》英文歌名為 《Quack Fu》，以「鴨子會武功」為寓意。以幽默與諷刺描繪現代人在混亂與顛倒世界中的掙扎與自嘲。世界越亂，越要漂得漂亮；在快要滅頂的時刻，使出絕招，把不安化成輕盈的步伐，一路踏上天際。
凤小岳＆压克力柿子
凤小岳&压克力柿子 2025 第二支单曲《沉默在流浪的路上 The Wanders of My Silence》
〈沉默在流浪的路上〉，本首作品同步为凤小岳主演之电影《陌路兄弟 Road’s End in Taiwan》的主题曲。
作为〈沉默在流浪的路上〉的词曲创作者，凤小岳坦言这首歌就像是一份献给父亲的礼物，也是他至今最私密、最自由，自由到近乎漂泊的一首作品。他们父子俩总是难以直白表露心意，他选择用最熟悉、也最亲近的音乐作媒介，将那些难以当面说出口的话语、相处中的记忆碎片，透过歌词与旋律，传递关于爱与和解的深刻情感。
〈沉默在流浪的路上〉由王昱辰担任製作人、并且与他一同编曲。录音时，王昱辰让凤小岳独自坐进录音室，手中握着那把自小相伴、如今已布满铁鏽的老 Les Paul 吉他。编曲採用开放式调弦（Open Tuning），让每根弦呈现不同频率，使简单的和弦绽放出如钢琴般宽阔的空间感。王昱辰更将歌曲的 Key 推高至接近破音的临界点，让凤小岳在演唱时几乎无处可逃，让他的声音逼近崩溃，情绪亦被推向最脆弱的核心。录音全程没有节拍器，没有伴奏，只有他与歌声，把这个故事说出口。
纸鸢
在生活与工作的奔波中，
我们时常与忙碌为伍，与挣扎同行，
不知不觉，忘了那些始终爱着我们的人与事，从未离开。
就像喧嚣城市的夜里，
仰望，是一片沉默寂寥的夜空，
只有一轮孤月，陪着疲惫的自己走过黑暗。
但其实，星星一直都在。
只要换个角度、换个地方仰望，
你会发现——我们从未真正孤单，
只是有时，忘了抬头。
〈星云飘荡〉献给在夜里迷失的我们，
愿你记得，那些看不见的光，始终在身旁陪伴。
这张Demo合集收录了三首不同氛围的作品，像是我这段时间的情绪切片。
第一首〈Crybae〉以轻快又带点恶趣味的Pop R&B节奏开场，像是一场恋爱里闹脾气又和好的日常，明明矛盾却又离不开。
〈逃避无效〉回到最纯粹的钢琴与人声，小调的孤寂，把无法躲避的失落赤裸呈现。
最后〈With me, Okay?〉转向温柔舒适的R&B，藏着依赖、害怕失去与渴望陪伴的告白，把爱情里的脆弱包裹在旋律里。
三首歌风格各异，节奏、旋律与氛围都不相同，呈现出多面向的声音实验。
失焦镜头
作为乐队第一张EP，「夜晚及其所唤醒的」包含了乐队2020-2024期间创作的几首作品。
坦言说，几首歌在创作之初并没有围绕某个概念展开，但这些曲目在不同的创作背景下，从乐队不同成员各自的经历出发，经由大家的咀嚼与磨合，最终似乎呈现出了一定的统一性，一些有关夜晚、迷茫和苦痛的旋律——总之都不是什么“阳光”的东西。
夜晚在这个语境下，虽然包含的是“负面的”，但同时也是“自我的”，是“真实的”。于是他们直面夜晚、直面自我、直面真实所看到的这些内容，最终不约而同地汇集成了这张EP。
克林尼克
“玫瑰盛开只在一刹那，一刹那，只在一刹那……”
作为克林尼克（The Clinic）的首张全长专辑，《抢救鲜花无效》不仅是乐队音乐生涯的重要里程碑，更是一次深入灵魂的自我审视——关于存在之短暂、挣扎之必然，以及在破碎中自我重建的可能。而开篇这句近乎谶语般的低喃，贯穿专辑始终，是解开整张作品情感内核的密钥。
从日常的切口展开，乐队在《日记》里以近乎白描的笔触刻画出都市生活中的枯燥循环和平凡生活下的隐秘裂缝；用《Education》里的机械化节拍，直指被规训的现实困境。他们在《抢救鲜花无效》中哀悼美的脆弱与短暂；以《Bad Tooth》暗示身心的双重痛楚；《星星》则如同黑色童谣，铺陈出现实与想象的差距。在电子乐的冰冷律动中，克林尼克对呐喊与挣扎的描写让人感同身受。
这张专辑在音乐上延续了克林尼克标誌性的冷调电子氛围与后朋克的尖锐表达，却在编曲上更加成熟与丰富。他们不再仅仅追求“手术刀般锋利”的直接刺激，而是完成了从锋芒毕露到收放自如的蜕变。在冷与热、压抑与释放、破碎与完整之间，乐队找到一种近乎仪式感的平衡。
《抢救鲜花无效》不仅是一张音乐专辑，更是是一份生存手记。它诞生于乐队成员变动、健康危机、情感断裂与城市迁徙的多重动荡之中。却恰恰是这些“抢救无效”的瞬间，让乐队捕捉到了生命最真实的质地，将个体的脆弱转化为集体的共鸣。所有的伤痕与重生，最终汇聚成这十首歌，成为他们第一张全长专辑的重量。
或许“抢救鲜花无效”，但在废墟之下，总有新芽等待破土而出。
Veegee徐若侨
一段来自《流浪的狗狗》的开场白，
一声带着尾巴摇摆的小狗叫。
绕过世界混乱的脚跟，
当人们相爱，当人们流浪，
当人们孤寂，当人们狂欢，
它却停在你的身边。
闻闻你的孤独，辨认你的无助，茫然唤起的旅途，让身体先说说话。
它回过头，你转过身，那是舞步——
我要跳舞，请跟我跳舞！
宠物同谋宠物同谋的第四张专辑，理性和感性的双重驱动下，2025继续编织爱恨情仇。
关于Theseus忒修斯
Theseus忒修斯，以哲学悖论「忒修斯之船」命名，由主唱刘正与吉他手/主唱高翔煜组成。成军十年来，以其带有哲学气息的民谣词曲，与具高度流行却细腻的歌声结合，横跨华语流行、民谣及北欧摇滚等多种曲风。成为中国台湾唱作人中，少见的双男声演唱组合。
以哲学悖论「忒修斯之船」出发—这一艘船，航行至所有零件都更换，仅剩下名字一样，是否依然是原本那艘船？Theseus忒修斯经历十年的音乐历程，将「改变与初心」的对话，深刻刻画在每首作品当中。
透过中文、闽南语双声带创作，Theseus忒修斯将以独有的双男声演唱与真挚创作，将长大成人的遗憾拾起，透过吉他与歌唱，拥抱每一位听众朋友。
错过？路过？遗憾？感慨？
每一次人生的岔路口，木麻黄一样善尽防风职责，默默地将Theseus忒修斯的岔路厘清。
自大学一年级无心插柳被凑在一团的Theseus忒修斯，经历十年的「选择之路」，选择加入、离开、歌曲、演出、失恋及退学，十年之后只剩下两位非草创期的成员—刘正的感性歌声、与翔煜的烟嗓与一把吉他。
在奔入三十岁之际，Theseus忒修斯以全新闽南语专辑《未择之路（凡势我）》 ，把每一条「未择之路」透过歌声，在疏密不一的林道当中，企图回头将「未择」的人生、友情及爱情变成隽永的样貌。
在每一句「凡势我通…（或许我可以…）」的碎念当中，这十首歌的「未择之路」将遗憾与幸福的可能性说了千万种。如两人借鉴于美国诗人 Robert Frost 名作的《The Road Not Taken》的专辑梗概，要用纯粹却细腻的每句话，给人生所有回忆攒下隽永的希望：「我选的那条足迹稀，而一切差别由此起。」
在后悔万千跟了然于心之间，Theseus忒修斯在《未择之路（凡势我）》 里召来十年的音乐道路上的所有朋友一同作答。专辑制作邀请闽南语江湖前辈，金曲最佳作词人武雄、金曲歌王流氓阿德、百合花亦硕；携手金曲团队制作音乐，秦旭章、黄荣毅、Thomas（庄钧智）、李沂邦、蔡侑良、江尚谦、Eric、林羿玟；拜师多位歌唱老师，邀请配唱制作人古皓、甜约翰浚玮、椅子乐团仲颖、罗莎莎请将双男声演唱修炼到位；并召来十年好友：傻子与白痴、胡凯儿 Who Cares、守夜人NightKeepers，全员将十年人生浓缩在专辑之中。拥抱曾一起成长，经历每一场「选择」的初心。
而在派歌行销团队的协助上，此次专辑的发布也在各大音乐平台上也获得了非常有效的曝光，让更多听众能够感受到他们作品中所蕴含的温暖和力量。
Apple Music
Apple Music 官方收录歌单：活水
Spotify WEB 官方收录歌歌单：快红夯曲
Spotify WEB 官方收录歌歌单：听台湾Team Taiwan
KKBOX WEB 首页Banner
KKBOX WEB 官方收录歌歌单：华语新浪潮
KKBOX WEB 官方收录歌歌单：华语独立乐新推荐 
KKBOX WEB 官方收录歌歌单：华语速爆新歌
LINE MUSIC WEB 官方收录歌歌单：每周新发现
派歌团队积极争取任何曝光机会，希望能够让歌曲获得最大程度曝光，
将好音乐推广给更多人。